“综艺系”演出的快钱还能赚多久

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随着小众音乐的流行包装，声乐比赛真人秀《声音走进人们的心灵》使这位音乐演员的声音走进了人们的心灵。综艺节目之后，线下表演也趁热打铁。4月16日北京首映式和4月18日天津第二场演出的门票已经被一个空.抢购一空从那以后，有迹象表明在全国十多个城市很难买到旅游票。随着综艺节目的普及，为了拓展产品线，深入挖掘其背后的知识产权价值，现在越来越多的制作人将选择举办演唱会和音乐会来实现综艺节目知识产权的二次实现。由于质量参差不齐，目前“综艺部”的大部分表演经常被贴上“赚快钱”的标签。作为一个新的表演类别，“综艺部”的表演应该如何走出短暂的怪圈？

很难买到票

《走进人们的心灵》完成不到三个月。目前，第二季的评选正在进行中，4月份开始了以“声音走进人心”为主题的同名15城巡回演唱会。

《今日北京商报》记者了解到，演唱会的第一场和第二站天津站一开发票就卖光了。记者试图了解北京保利剧院的演出门票收入。另一方表示不便透露，但官方网站公布的座位和票价信息显示首映式票价在288-1388元之间。事实上，288元只有8个座位；据整场比赛席位的粗略统计，一场比赛的门票将超过170万张，价格为1388元，占总门票的近60%。

与最近在北京保利剧院举行的另一场名为“裸魂”的演唱会相比，《声音走进人们的心》的受欢迎程度与综艺节目相比:“裸魂”的票价在100-580元之间，购买门票是为了支持座位选择，并且有套餐促销，所以门票仍然较多。许多“心连心”的购票人在网上抱怨:“票价高，座位还是随机安排的。”

根据网民在微博上发起的一项调查，有超过60%的人愿意买票观看演唱会，超过80%的受访者认为票价定位偏高。

在这种线下昂贵的实现之前，“深入人心”也被网民称为“最穷的节目组”。“湖南卫视已经走进了老百姓的心中”曾经说过，节目群太穷，热不起搜索；一些成员曾发微博称，手机赞助商向他们的成员发送了节目中使用的手机，这些手机需要在录制后回收。“声音受人们欢迎”的话题在微博上有近1000万的阅读量。

在业内人士看来，为演唱会付费的歌迷仍然比专业人士有更多的属性。音乐公司“七幕生活”的首席执行官杨嘉敏说，“声音进入人们的内心”的巨大音量确实会耗尽音乐表演，但他不确定这些怀着好奇心进入的新观众是否会观看第二场演出，也无法预测这些追求偶像的追星女孩会持续多久。

《今日北京商报》记者还采访了著名音乐评论家、演奏家金作人。金作人说:“我从来没有看过或理解类似的表演。”至于综艺节目是否真的能给音乐表演带来激情，在景作人看来，这不能简单地从一个时期的票房数字来概括。

快钱模式

在从"差"到"贵"的转变背后，随着综艺节目的普及，制作方扩展了产品线，举办了演唱会、音乐会等扩展演出，实现了ip的二次实现过程。

除了“声音进入人心”的演唱会之外，伴随选秀网络而来的演唱会也层出不穷。据公开报道，百分之九，是爱奇艺推出的组合。网站的《实习偶像》在首张专辑发行仅一个月后就在上海等地巡回演出，六个月后发行了首张专辑；然而，从腾讯视频《创世纪101》中脱颖而出的火箭女孩在280天内举行了7场歌唱表演，但只有去年8月上映的第一部延伸剧《撞车》得到了大量表演的支持。与此同时，诸如临时退票和集体倒票等负面事件时有发生；最近，火箭女孩在nba表演了一首新歌，由于她缺乏力量和不规则的动作而被网民“羞辱”。

在艺术评论家和《流行歌曲》杂志前编辑的严厉批评中，综艺部的许多表演都被贴上了赚快钱的标签。“面对庞大的综艺流量和品牌热讨论的诱惑，尝到甜头的平台和经纪公司，面对蜂拥而至的表演者，让刚出道、没有代表作品的新生走上巡回演出之路。”

至于综艺节目的“快速销售”模式，著名影视节目解说员纳兰·孟静今天在接受《京华商报》采访时表示，这与整个娱乐产业的新属性有关:“例如，组合火箭女孩的签约期限定在两年，运营商将在如此短的时间内收获粉丝经济和交通红利。与过去的精英造星模式不同，目前的平台赢得了公众的“注意力经济”，这是由大环境和大趋势造成的。”

虽然选择美声唱法表演者的《声音走进人们的心灵》被称为“爱马仕综艺”，似乎不同于一般的偶像选秀节目，但它的线下表演仍然赢得人们对作品的喜爱。对于即将于4月18日上演的《声音走进人心》，天津大剧院先后发布了微博:在宣布演出阵容、详细讲解抢票流程、普及艺术礼仪后，还发布了通知:“考虑到您对演员的喜爱和支持，剧院将开通花束传递渠道。”每个扶轮社不能给每个演员一束以上的花束，每束不超过50束，剧院接受的花束总数不超过14束。”值得注意的是，到目前为止，还没有介绍或解释的表演曲目。

范经济

在业内人士看来，粉丝经济和文化红利与综艺部门的表现息息相关。“无论是《实习偶像》还是《心灵深处》，甚至是一些体育节目，粉丝经济已经传遍了全世界。”纳兰梦幻般地指出。

一位资深表演者表示，虽然有些歌迷喜欢一位艺术家的最初原因不是演唱技巧，而是外貌、个性等方面，如果在演出过程中经常出现问题而代表性作品被推迟，歌迷的爱就会逐渐丧失。表演行业分析师李馨雨强调:“歌曲仍然是一切的基础。”如果没有代表性作品作为基础，那么音乐会将被“演出”。随着目前各大资本投入巨资重建男女队，在市场快速发展的情况下，粉丝们的热情是否会购买这种“快速销售”模式的账户还不得而知。

据了解，现有的平台现在认识到，范经济在残酷的收获后也需要“培育”和培育。今年，在优酷以团队名义组建团队的实践之后，巡演似乎有所减弱，并强调了“2个音乐EPs、10部影视作品、7个综艺节目和5个团队合成”的工作资源。

回归的作品界定了艺术家在作品、影视、曝光、品牌等方面的多维阶梯式发展。，并培养粉丝的耐心和信任，这已成为改变综艺部的业绩以赚快钱和昙花一现的关键。

北京大学文化产业研究所副所长陈少峰指出，中国实际上比韩国和其他海外国家拥有更大的市场，如何更有效地运作投资组合，并扩大投资组合的活力，是每个投资者必须攀登的山峰。要做好范经济，企业或平台需要注重定位，讲好故事，注重体验，从而将范经济转化为持久的品牌经济。

至于综艺部演出的受欢迎程度，纳兰·孟静也强调合理性:“随着今后宣传和曝光的减少，线下演出和演唱会的受欢迎程度也会下降，但内容本身不可否认，关键是看演出质量。一个项目和一个业绩的影响也是有限的，利益的持续也需要各方面的联系。”